Автор: Искан. Композиция № 100", холст\масло, 120 х 100 см, декабрь 2016 года

Философическое суждение из моего куцего сексуального опыта в искусстве

«Композиция №100», холст масло, декабрь 2016, 120 х 100 см

Январь 2017, зал МДСТ (Центр ДОМ) в Москве, коллективная выставка "ОН И ОНА" творческого союза профессиональных художников (ТСПХ), куратор выставки от ТСПХ - Надежда Лебедева. С её слов, рабочие, когда развешивали, долго крутили то, что я называю "Два веретена", чтобы поставить в наиболее соответствующую теме выставки позу в координатах верх-низ-бок и крепёж повесочного троса сделать соответственно, но куратор выставки ради соблюдения приличий не дал им буквально проиллюстрировать «смелой позой» название выставки. По слухам, высказывания мужчин-монтажников о моей картине были острыми и вполне иллюстративными. Великий и могучий русский язык!

У монтажников на языке и у организаторов на уме, меткое народное название картины на «е» пристало сразу, но нецензурщину на этикетке выставки Творческого союза профессиональных художников не напишешь, поэтому куратор выставки Надежда Лебедева сама или с чьей-то подсказки написала на этикетке эвфемизм «Проникновение».

Когда я писал эту картину, никакого проникновения у меня на уме и в помине не было, а «освещал» я не театральными софитами, а красками и кистями тему театра - срочную банальную заказуху «в количестве не меньше 3 работ под 2 театральные выставки в Нюрнберге и в Париже». Это потом, когда стало ясно, что эти картины надолго застряли в Германии, я из вещи 60 х 60 см, написанной для выставки в фойе театра Нюрнберга, раздул почти эпическое полотно метр на метр двадцать, получившее название «Проникновение».

Позволю себе философское обобщение об искусстве: контекст меняет не только прочтение, но и значение произведения.

Поясняю.

В Нюрнберге и в Париже осенью 2016 года были выставки российских художников, посвящённые театру, я сделал под них три небольшие вещи, в том числе прототип «Проникновения» поменьше размером - 60 х 60 см. Тогда ни на что такое картина не намекала, на театральных выставках в голову не приходит никакое «проникновение». «Маски» попали на афишу нюрнбергской выставки и в буклеты в Берлине и в Париже, попутешествовали и вернулись в Москву, затем в августе 2017 года «Маски» были подарены Музею музыкальной и театральной культуры Республики Беларусь и стали «достоянием нации». Стилизованная театральная сцена, написанная обкуренными колерАми маслом на холсте 40 х 50 см, с сентября 2017 находится в частной коллекции в Минске, получив название «Преломление хлебов». Прототип «Проникновения» холст масло 60 х 60 см с теми же пересекающимися на полу сцены цветными лучами прожекторов, как в «Преломлении хлебов», находится в частной коллекции в Берлине, он «по дороге» попал на незапланированную, как беременность у пресловутой честной девушки-блондинки, коллективную выставку в Берлине осенью 2016 года с названием «Артишок» ArtiSchock как шок от арта, вот тогда под влиянием названия выставки прототип «Проникновения» прозрачно намекал. А на московской выставке с названием «ОНИ И ОНА» такая картина читалась уже как секс.

Всё это иллюстрация роли контекста, в который помещено произведение искусства. Контекст меняет не только прочтение, но и значение произведения. Даже просто смена названия выставки переворачивает смысл картины.

Искан Ильязов