Ирина Богатикова — проводник в мир искусства, дизайнер интерьеров, коллекционер и арт-консультант. Она разработала авторский метод проектирования интерьеров «АРТ-дизайн». Для неё важно не просто предложить дизайн-проект клиенту, а наполнить его искусством и интеллектуальными отсылками. Марина Альвитр поговорила с Ириной о совмещении, казалось бы, несовместимых вещей и о роли искусства в современной жизни.
Давай начнём с очень простого вопроса: когда к тебе пришла идея использовать искусство в интерьере?
Раньше я делала интерьеры среднего бюджета и об искусстве не задумывалась, а потом у меня появились премиальные клиенты. Я решила, что необходимые «цветовые пятна» над диваном, над кроватью — должны быть не просто картиной, а искусством. В такие интерьеры нужно вносить искусство, достойное своих владельцев в интеллектуальном и материальном плане. Именно поэтому я стала интересоваться темой искусства и углубилась в неё. Я, как перфекционист, не могла предложить абы что. Хороший интерьер — хорошее искусство. А какое искусство хорошее? Сначала я интересовалась любительски, но очень быстро накопила знания, и случился чудесный момент! Несколько лет назад ко мне пришла клиентка, которая сама разбирается в искусстве, и попросила меня сделать интерьер в квартире старого фонда Санкт-Петербурга. Она хотела приобрести авангард, который был у нас в моде. Я ей сказала, что это очень дорого, дороже её квартиры. И предложила вместо русского авангарда купить итальянских футуристов. Правда, современных, но в том же стиле. Клиентка отказалась от этой затеи, так как хотела иметь подлинную живопись именно того времени. Я подумала, что это отличный запрос и предложила ещё один вариант — собрать коллекцию под новую концепцию. Дом 1900 года постройки, и дизайн интерьера был выбран мною подобающий: лепнина, двери, полы — всё, что составляет «каркас» объекта — должно быть исторической правдой. А добавленные в наше время объекты — мебель и искусство, я решила сделать ультрановыми — в концепции космоса и метафизики. Заказчица согласилась. Но ей казалось тогда, что не найдем, она такого не видела у художников… Я пошутила: «Если не найдем, то возьму кисть в руки и сама напишу!». Через 2 недели мы уже собрали коллекцию — сходили к Серёже Попову, Марине Гисич, в Anna Nova. Сначала выбрали искусство, и только после этого я создавала дизайн-проект. Я уверена, что первично в интерьере — искусство, а не дизайн.
То есть с искусства всё и начинается?
Да, я этот метод назвала «Арт-дизайн». От искусства идём к художественному образу интерьера. Эмоции и состояние, которые присутствуют в работах, ты передаёшь на весь остальной интерьер. Так, проповедуя искусство в интерьере, я оказалась в дизайнерском авангарде. Искусство в интерьере — уже даже не тренд, а необходимость. Особенно, если мы говорим о премиальном сегменте.
Проект «Арт Майами» Ирины Богатиковой, фотограф: Евгений Кулибаба, стилист: Кришталёва Люба, живопись и скульптура: Николай Чередниченко
Как тебе удаётся совмещать две среды — дизайн и арт-мир?
Я быстро вошла в мир современного искусства и коллекционеров. Вначале меня вдохновил и ввёл в курс дела Сергей Попов (Прим.ред. — искусствовед, владелец галереи «Pop/off/art»). Мы сидели у него в галерее с вином и обсуждали выставки. Всё дело в общении с людьми — если мне что-то нравится, то я очень быстро собираю нужную информацию. И анализировать я хорошо умею (инженер-системотехник по первому образованию). Сейчас искусству я посвящаю даже больше времени, чем дизайну интерьеров.
А …
